TEATRO | "Rodando" dirigida por Alejandro Acobino | Andar, contar, filmar...

Por Eugenia Guevara

Una imaginación relatándose en forma de guion cinematográfico rueda en la obra de Alejandro Acobino y Germán Rodríguez que se repuso por pocas fechas estas semanas. Rodando es el espacio vacío, oscuro y profundo, la luz puntual sobre el actor y co-autor, Germán Rodríguez, que viene desde la oscuridad a la luz, en su silla de ruedas, con sus modos refinados, su whisky y su cigarro para contarnos escenas del rodar (rodar como filmar, rodar como andar sobre ruedas, rodar como andar...)

Rodríguez es el cuerpo de la obra que, a partir de un texto irónico muy divertido se burla del costado frívolo y tonto del mundo del cine (o de los directores de cine) y de paso de su imaginario construido por caras, gestos, historias, paisajes, géneros, detalles, efectos especiales, estrellas y maestros. El cine no sólo está en el recurso de utilizar al guion dicho para llevar el hilo de la acción (o del relato de la acción) también está en la pose o el gesto del actor que por momentos se parece a Marcello Mastroianni y a veces evoca al personaje de Bill Pullman en Carretera Perdida así como a Justin Theroux, el director acelerado de Mulholland Drive, ambas de David Lynch.

El teatro que legó Alejandro Acobino (1968- 2011) es lúcido, fluido y sólido al mismo tiempo, dueño de un realismo que no se parece en nada a otros realismos que andan circulando en la escena porteña, sobre todo por su sentido del humor. Por eso es tan importante y significativo que sus obras sigan representándose o vuelvan a hacerlo, como es el caso Rodando, y también de Hernanito y Absentha que se pueden ver hasta mediados de diciembre.  

"Rodando" de Alejandro Acobino, Germán Rodríguez. Dirección: Alejandro Acobino. Con Germán Rodríguez. Vestuario: Alejandro Acobino, Jose Mehrez. Escenografía: Alejandro Acobino, Jose Mehrez. Diseño de luces: Sergio Cuchiara. Asistencia artística: José Mehrez.  Miércoles 21 hs. Teatro del Abasto, Humahuaca 3549. Entrada: $80, $50. Última función: miércoles 27 de noviembre de 2013.

TEATRO | "Absentha" dirigida por Ana Sánchez | La Poética de Acobino

Por Eugenia Guevara

¿Cuáles son las formas que puede adquirir la poesía? ¿Qué es exactamente poesía y cómo alguien se transforma en poeta? ¿Son poetas esos tres talleristas sin futuro literario, antes, durante o después del momento gastronómico mágico que los transforma en las voces que revolucionan la escena poética sugerida por el texto de Absentha? ¿Su profesor, lo es? ¿Qué papel juegan en todo eso el talento, el azar, los contactos y la magia? Las preguntas pueden ser esas, pueden ser otras; el asunto es que la obra dramática de Alejandro Acobino, escrita a partir de una hipótesis argumental del grupo La Fronda - companía formada en 1998, que presentó entre otras, Ars higiénica - sobre una idea de Rodolfo Demarco, resulta una propuesta por lo demás productora de ideas y preguntas en el espectador.

En el particular sentido del humor que muestra momentos de poesía (literal y metafórica) delirante en escena, en las voces de esos cuatro estereotipos de poeta o estereotipos de hombre, se adivina una lucidez cínica de inconmensurable valor. Absentha está en cartel desde 2010. Desde entonces, recibió los premios y nominaciones más importantes del teatro nacional y se mantiene en cartelera destacándose como una de las mejores y más interesantes propuestas de la escena porteña, lo que vuelve aún más triste y lamentable la muerte inesperada de Acobino en 2011. 

Párrafo aparte merecen las excelentes actuaciones de Fernando Migueles, como el profesor (o coordinador) del taller y de los alumnos, Rodolfo Demarco, Germán Rodríguez y José Mehrez, que logran crear personajes patéticos, reconocibles y adorables habitando un mundo que, con su poesía mediocre, nos es tremendamente familiar. 

"Absentha" de Aleajandro Acobino. Dirección: Ana Sánchez. Actores: Rodolfo Demarco, José Mehrez, Fernando Migueles, Germán Rodríguez es Gapo. Actor invitado: Javier Piazza. Asistencia de dirección: Florencia Sacchi. Pelos: Alejandro Granado. Diseño sonoro: Nicolás Diab. Diseño de luces: Sergio Cucchiara. Escenografía y vestuario: Pepe Uría. Producción: La Fronda con el apoyo del Teatro del Abasto. Coordinación de producción: Rosalía Celentano. viernes, 23.30 hs. Teatro del Abasto, Humahuaca 3549. Entrada general: $ 60/$ 40.

TEATRO | "Hernanito" de Alejandro Acobino | Cumbia evangelista, y de la buena

Por Ximena Zabala

¿Sabés lo aburridas que son las páginas web de las empresas metalúrgicas? le pregunta en un momento el dueño de la pyme, Juan Jorge, a su único empleado, y luego le pide consejo: ¿Qué hago?, le dice al negro. ¿A la nuestra le pongo chistes o no le pongo? El poder de este dubitativo jefe se evidencia precisamente en la posibilidad de atormentar continuamente a su subalterno con cuestionamientos, de los más absurdos, que él no puede resolver. Bueno, como casi todos los jefes. Y así, como una cosa únicamente surge cuando logra distinguirse plenamente de aquello que no es ella, Juan Jorge solo aparecerá nítidamente cuando Oriundo, el obrero evangelista, despliegue todos sus matices. A partir de ese juego de espejos y contrapuntos emocionales y políticos crece la obra.

Hernanito se repone los domingos en el teatro No Avestruz de Palermo luego de la muerte de su guionista y director, Alejandro Acobino. Mantiene, en esta segunda vuelta, la dupla actoral original, Rodolfo Demarco y Fernando Gonet. Acobino estudió un par de años de Química y es evidente que algo aprendió. No solo por las tensiones y los climas que logra equilibrar en escena, enriquecidos por un excelente manejo de la luz y el sonido, sino también porque la fórmula Demarco/Gonet difícilmente pueda ser más noble. A Hernanito hay que verla, amarla, putearla, odiarla y pensarla. Irritará quizá su escepticismo, pero no sin dejar huella. En fin, tango que me hiciste mal y sin embargo...100% recomendable.  

"Hernanito". Dramaturgia y dirección: Alejandro Acobino. Actúan: Rodolfo Demarco y Fernando Gonet. Director asistente: Ezequiel Delfino. Diseño de iluminación: Marco Álvarez. Escenografía y vestuario: Rodrigo González Garillo y Amelio Cardozo Gil. Domingo, 19 hs. NO AVESTRUZ, Humboldt 1857. Entradas: $ 50 y $ 40 (estudiantes y jubilados).